1977年，美國宇航局向太空發射了一張鍍金唱片，
收錄了地球上各種自然與文明的聲音，
其中就有古琴家管平湖演奏的《流水》，
與莫札特的魔笛、貝多芬的第五交響曲等等，
一同流浪在太陽系，遙遙數光年，
像個渺小的世界的禮物，期待外星人發現。
古琴文化醞釀已有數千年，才能如此脫穎而出，
俗話說，機會是留給有準備的人，
這準備的功夫，可能無人能出其右。
道家在《老子》中提及：「大音希聲，大象無形」，
即指最完美的音樂是人們難以聽聞的;
最浩瀚的形體是人們不見行跡的，
於是修道將一切都遁循自然，天人合一，
其精神上的逍遙神遊，如同古琴彈奏般講求人琴一體。
而中國十大古典名曲中，琴曲就有七首，
記譜的方法，唐代以前是用文字，
與迄今所知最老的古琴譜-《碣石調·幽蘭》，
同樣以詳盡的敘述為主軸，十分彌足珍貴。
晚唐後發展出減字譜，把文字簡化成符號，
宋代工尺譜廣泛流行，而後也有簡譜與五線譜的出現。
佛教則在《琴論》一文中引入：
「攻琴如參禪，歲月磨練，瞥然省悟…」
比喻奏琴如坐禪，生活點滴中處處見佛心，
甚至有專門闡述佛教內容的琴曲-《普庵咒》，
其旋律空靈肅穆，可普安十方、消災解厄。
李白也曾作《聽蜀僧濬彈琴》一詩，
可見琴僧的活躍，使宋代還獨立出僧人琴派。
但明政崇尚道教，漸漸打壓排斥佛教，
認為佛曲與僧人皆來自古印度蠻夷之邦，
連鄭衛亂世之淫聲也不比如此，
而最令人哭笑不得的理由，竟因為僧人毛髮不全，
不符合彈琴者須洗手焚香、寬衣凈面的準則，
指其有污雅品，牽強的讓人覺得小家子氣。
總之每當隔朝換代，審美和流行也順應其變，
就像宋徽宗不僅擅書長畫，更熱愛琴藝，
曾廣羅天下名琴，珍藏於特設的“萬琴堂”。
而根據演奏風格、師承淵源等關係，
各式琴派林立，各有其名聞遐邇的主題曲，
就像江湖武林中，門派自擁高手，
你使《瀟湘水雲》，我回《平沙落雁》;
他打出《胡笳十八拍》，彈指頓挫間竟也難分勝負。
《碣石調·幽蘭》現藏於東京國立博物館：
http://www.tnm.jp/modules/
浮生文物藝術空間 